Wat is Art Nouveau in Nancy? Art Nouveau in Nancy, gedragen door de École de Nancy (1901), is een revolutionaire artistieke beweging die de nadruk legt op de observatie van de natuur in Lotharingen. Meesters als Émile Gallé, Louis Majorelle en Jacques Gruber hebben kunst en industrie samengesmolten om een "totale kunst" te creëren die zichtbaar is in de architectuur, het meubilair en het glas-in-lood.
Voordat u aan deze route begint, vergeet dan niet onze must-sees voor een bezoek aan Nancy te raadplegen om deze schatten in het hart van de stad te lokaliseren.
I. Wat is Art Nouveau? Het ontstaan van een wereldwijde revolutie
Een typische Art Nouveau-metro-ingang van Guimard in Parijs: het station Abbesses. Foto gekozen door monsieurdefrance.com: Miff32 via depositphotos.
Om de School van Nancy te begrijpen, moet men zich eerst verdiepen in de Art Nouveau. Deze stijl, die tussen 1890 en 1910 Europa veroverde, veranderde niet alleen de inrichting van salons, maar herdefinieerde ook de rol van de kunstenaar in de moderne samenleving, door zich frontaal te verzetten tegen het heersende academisme. Kortom, men gaf de voorkeur aan rondingen boven zuilen, bloemen boven de Dorische stijl, fantasie boven gewoonte. Deze beweging verspreidde zich over Parijs, Barcelona en vele andere steden over de hele wereld. In Nancy sloeg ze letterlijk wortel en bloeide ze op.
1. De reactie tegen de zielloze industrialisering
Het toegangshek van het kleine paleis, ontworpen door Charles Girault. Foto gekozen door monsieurdefrance.com; phototraveler via depositphotos.
Rond 1890 ondervindt Europa de gevolgen van de industriële revolutie ten volle. De massaproductie overspoelt de markt met gestandaardiseerde objecten. Tegelijkertijd raakt de officiële architectuur verstrikt in 'pastiche'. Men kopieert stijlen uit het verleden en decoreert in een soort overdadige Lodewijk XV-stijl. De rechte lijnen van de empirestijl waren voorbij, men hield van molligheid. De art nouveau ontstond uit een wil om hier volledig mee te breken. Kunstenaars lieten het overladen kopiëren achter zich en gingen op zoek naar een nieuwe kunstvorm, die paste bij hun tijd, die levendig, warm en vooral organisch was.
2. De gebogen lijn en het eerbetoon aan het leven
Het bekendste kenmerk van de art nouveau is de voorliefde voor de gebogen lijn, poëtisch ook wel de "zweepslagenlijn" genoemd. Deze curve is niet zomaar gekozen: ze is het resultaat van een wetenschappelijke en poëtische observatie van de natuur. Onder de microscoop bestudeert men de groei van een stengel, men tekent het ontluiken van een knop. Het is een kunst van dynamiek en metamorfose. De natuur wordt een bron van inspiratie, en in die zin sluit de art nouveau nauw aan bij onze tijd.
Art Nouveau is overal, ook op de affiches die de eerste Franse ster uit de geschiedenis aankondigen: Sarah Bernardt / affiche gekozen door Monsieur de France Door Alphonse Mucha — Origineel bestand uit de Library of Congress, publiek domein, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=8886929
3. Het concept van totale kunst
De art nouveau verwerpt categorisch het onderscheid tussen 'schone kunsten' en 'decoratieve kunsten'. Het doel is om een globale en coherente leefomgeving te creëren, waar esthetiek aanwezig is in elke dagelijkse handeling, van de deurklink tot de verlichting, van de gevel tot het echtelijke bed, van het raam tot de badkamer. Gedurende ruim twintig jaar is er sprake van een ongekende creativiteit. Deze periode is een van de belangrijkste periodes in de geschiedenis van Nancy, samen met de Verlichting en de Renaissance. Er zijn maar weinig steden in Frankrijk of zelfs in de wereld die meerdere glorieuze periodes hebben gekend, Nancy is daar een van met de École de Nancy.
Een art nouveau-gevel in het centrum van Nancy / Foto gekozen door Monsieur de France; depositphotos.
II. De School van Nancy: een unieke historische context
Jacques Grüber "rozen en meeuwen" villa Bergeret in Nancy / Foto gekozen door Monsieurdefrance.Fr: WildSnap/Shutterstock
Waarom is Nancy de Franse hoofdstad van deze beweging geworden? De oorspronkelijke reden is politiek. Ze is ontstaan uit het trauma van de oorlog van 1870, een grote volksverhuizing en iets magisch: talent en geld die een tijdlang op dezelfde plek samen waren.
1. 1871: Het trauma en de braindrain
Na de nederlaag van 1870 verliest Frankrijk belangrijke gebieden: de Elzas en een deel van Lotharingen. De Moezel wordt Duits. Nancy blijft Frans. De stad komt nu direct aan de grens met het Duitse Rijk te liggen. Daardoor wordt de stad, die iets meer dan 50.000 inwoners telt en geen militaire vesting is zoals Metz, dat Duits is geworden, de "wachtpost van het oosten", een Frans bolwerk. Het is nu de grootste stad in het oosten van Frankrijk en veel Elzassers en Lotharingers die door de annexatie geen Duitsers willen worden, wenden zich tot deze stad.
De slag bij Le Mans / illustratie gekozen door Monsieurdefrance.Com: Door Maurice Orange (1868-1916) — Boek: Histoire générale de la guerre franco-allemande, 1870-1871 (Algemene geschiedenis van de Frans-Duitse oorlog, 1870-1871), kolonel Rousset, uitgave Jules Tallandier, 1911, publiek domein, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=3696713
2. Een ongekende creatieve toestroom
Tussen 1871 en 1900 explodeert de bevolking van Nancy. Het aantal inwoners stijgt van 50.000 naar meer dan 100.000. De stad verwelkomt duizenden "optanten", Elzassers en Mosellezen die de Duitse nationaliteit weigeren en verhuizen. Het waren vaak rijke mensen, handelaars en ambachtslieden, die in tegenstelling tot boeren en mijnwerkers de mogelijkheid hadden om te verhuizen en alles achter te laten. Deze toestroom van bevolking, kapitaal en knowhow (industriëlen, glasblazers, meubelmakers) verandert de stad in een bruisende intellectuele metropool. De rijke industriëlen houden ervan om te bouwen, te decoreren en hun succes te tonen, en daarvoor zijn er kunstenaars en ambachtslieden aan wie ze opdrachten kunnen geven. Met als extra troef, heel typisch voor Lotharingen, het streven naar uitmuntendheid. Deze streek is een streek die goud in handen heeft. We doen de dingen goed. We proberen ze zelfs altijd op de beste manier te doen.
Nancy wordt erg belangrijk met de komst van de optanten / Foto gekozen door Monsieur de France: Gescand door ABACA van een vintage ansichtkaart uitgegeven door "Maison des magasins réunis - Nancy" — mijn eigen collectie, publiek domein, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=17180176
3. De oprichting van de Alliantie (1901)
Op 13 februari 1901 werd de Association de l'École de Nancy (Vereniging van de School van Nancy) of Alliance Provinciale des Industries d'Art (Provinciale Alliantie van Kunstnijverheid) opgericht, waarmee een beweging werd bekrachtigd die was ontstaan uit deze combinatie van geld en talent. De eerste voorzitter, Émile Gallé, definieerde een sociale missie: kunst en industrie samenbrengen om schoonheid voor iedereen toegankelijk te maken. Kortom: we maken mooie dingen en zoeken technieken om ze in grote hoeveelheden te produceren, zodat ze voor iedereen toegankelijk worden. Het motto van Emile Gallé vat de Art Nouveau goed samen: "Imitatie is uit den boze! Wees altijd innovatief". De School van Nancy is actief op alle gebieden: interieurdecoratie, architectuur... Ze legt haar codes en wensen op en Nancy wordt een gigantisch laboratorium voor de Art Nouveau, met als extra troef het Lorrainsche genie.
De wereldtentoonstelling in Oost-Frankrijk in 1909 wordt beschouwd als het hoogtepunt van de School van Nancy. Ze vond plaats in het Parc Sainte Marie en trok in enkele maanden tijd meer dan 500.000 bezoekers / Officiële affiche Door Pierre-Roger Claudin — [1], Publiek domein, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=21958462
III. De meesters van de School van Nancy: portretten van visionairs
1. Émile Gallé: De botanicus van het glas
Emile Gallé 1846 - 1904 Publiek domein, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=21721538
Gallé is de ziel van de beweging. Als gepassioneerd botanicus voelt hij zich volledig thuis in de liefde voor de natuur die de Art Nouveau bezielt. Hij brengt een revolutie teweeg in de glasindustrie met complexe technieken zoals zuurgravure en meerlaags glas. Zijn "sprekende vazen" zijn vaak voorzien van poëtische citaten, waardoor literatuur en materie samensmelten. Hij is ook een zeer geëngageerd man, die de toen nogal conservatieve geest van Nancy in beweging brengt. We zien hem zich inzetten voor de verdediging van Dreyfus, terwijl de stad eerder tegen deze man is, die ten onrechte van spionage wordt beschuldigd.
Een vaas gesigneerd Gallé / Foto gekozen door Monsieur de France: Door Sailko — Eigen werk, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=49220542
2. Louis Majorelle: De beeldhouwer van hout en ijzer
Louis Majorelle werd in 1859 geboren in Toul, niet ver van Nancy. Hij volgde een opleiding aan de kunstacademie en nam na de dood van zijn vader het familiebedrijf in faience en meubelmakerij over. Hij hield aanvankelijk van houtbewerking en werd een van de grootste specialisten op dit gebied. Hoewel de neogotische stijl, geïnspireerd door de middeleeuwen, in die tijd erg in trek was en hij lange tijd meubels in Lodewijk XV-stijl maakte, die toen in de mode waren, liet hij de oude stijlen varen om structuren met rondingen en bloemmotieven te creëren. Een console van Majorelle lijkt te bloeien als een plant. Hij werd ook een meester in het kunstsmeedwerk, waarvan de beroemde "Majorelle-lijn" nog steeds de gevels van Nancy siert.
Piano gemaakt door Louis Majorelle / Foto gekozen door Monsieur de France Door Léna — Eigen werk, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=16839390
3. De gebroeders Daum: de meesters van het kristal
Daum bestaat nog steeds en zet de School van Nancy voort door regelmatig nieuwe en unieke decoratieve objecten te vervaardigen / Foto gekozen door Monsieurdefrance.Fr: Andrei Antipov/Shutterstock
Auguste en Antonin Daum zijn typische voorbeelden van "optanten". Hun vader verlaat zijn notariskantoor in Bitche, dat nu Duits is geworden, om zich in Nancy te vestigen. Hij investeert geld in een bestaande glasfabriek, voordat hij deze definitief overneemt. Zijn zonen Auguste en Antonin brengen het bedrijf naar grote hoogten en slagen erin artistieke experimenten te combineren met industriële kracht. Ze perfectioneren de techniek van het glaspasta, een materiaal dat oneindige kleurnuances en een unieke fluweelzachte textuur mogelijk maakt.
De Daum-collectie van het Musée des Beaux-Arts in Nancy / Foto gekozen door Monsieur de France: Jérôme Prod'homme
4. Jacques Gruber: Het genie van het glas-in-loodraam
Jacques Gruber werd geboren in Mulhouse, maar zijn ouders verlieten de stad om ook in Frankrijk te blijven. De stad Nancy zou veel betekenen voor de jonge Grüber en hem een beurs aanbieden zodat hij zich kon vervolmaken aan de kunstacademie van Parijs. Als specialist in glas-in-loodramenwas hij de kunstenaar die het licht van Lotharingen het beste wist vast te leggen. Hij nam geen genoegen met het samenvoegen van gekleurd glas, maar gebruikte ets om echte doorschijnende schilderijen te creëren. Zijn landschappen van bosbodems en mistige vijvers zijn van een absolute poëzie. Aan hem danken we de monumentale glasramen van de CCI van Nancy en de brouwerij L'Excelsior. Hij maakte van het raam een totaal kunstwerk en veranderde zo de visie op de buitenwereld.
Grüber-glas-in-loodraam te zien in het Musée de l'Ecole de Nancy / Foto gekozen door Monsieurdefrance.Fr: HUANG Zheng/Shutterstock
Tegelijkertijd ziet Nancy pure artistieke talenten opbloeien, zoals de schilders Emile Friant en Camille Martin. Het is ook een bloeiperiode voor de botanica : Victor Lemoine en François Felix Crousse 'verkrijgen', oftewel creëren, talrijke nieuwe planten: hortensia's, begonia's en de prachtige dubbele sering 'Madame Lemoine', die tegenwoordig overal ter wereld te zien is en waarvan de oudste exemplaren nog steeds in talrijke tuinen in Nancy groeien.
Het glas-in-loodraam is kenmerkend voor de school van Nancy / Foto gekozen door Monsieurdefrance.com: Jérôme Prod'homme (c)
5. Eugène Vallin: De architect van de constructieve lijn
Eugène Vallin neemt een bijzondere plaats in: hij is degene die volume en structuur aan de beweging geeft. Als kunsttimmerman die zich oorspronkelijk specialiseerde in religieuze meubels, bekeerde hij zich onder invloed van Gallé op spectaculaire wijze tot de art nouveau. Vallin volstaat niet met het versieren van hout, hij beeldhouwt het om krachtige en dynamische structuren te creëren. We hebben aan hem monumentale meubelsets te danken, maar ook innovatieve architectuur. Hij realiseerde voor zijn eigen atelier een van de eerste Art Nouveau-gebouwen van de stad. Zijn genialiteit ligt in zijn vermogen om de structuur van een gebouw te laten versmelten met het interieur, waardoor hij het concept van Art Total tot zijn hoogtepunt brengt.
IV. De Art Nouveau-route: meesterwerken die u moet bezoeken
1. Het Museum van de School van Nancy: Kunst in huis
De spectaculaire eetzaal van het museum van de school van Nancy / Foto gekozen door Monsieur de France: Françoise Prod'homme (c)
Dit museum, gevestigd in het voormalige huis van Eugène Corbin, een grote mecenas van de school van Nancy, die zeer vermogend was, is uniek in de wereld. Hier worden de werken in hun oorspronkelijke context tentoongesteld. Men ontdekt een typisch Art Nouveau-interieur en een samenvatting van wat men in die tijd het mooiste vond en maakte voor het interieur: van vazen tot bedden, meubels en glas-in-loodramen. Men kan met name bewonderen:
-
De eetkamer Masson: Een monumentale ruimte in eikenhout waar elk detail is uitgesneden met natuurlijke motieven.
-
De badkamer: volledig betegeld, adembenemend.
-
De tuin: Hier groeien plantensoorten die kunstenaars hebben geïnspireerd (clematissen, distels, pioenrozen), en er is een bijzonder art nouveau-aquarium.
Adres: 38 rue Blandan / 54 000 NANCY
Badkamer van het Musée de l'Ecole de Nancy / Foto gekozen door Monsieurdefrance.com: Jérôme Prod'homme (c)
2. Villa Majorelle: het manifest-huis
De Villa Majorelle, gebouwd door Henri Sauvage voor Louis Majorelle, is het eerste voorbeeld van totale architectuur in Nancy. Het onlangs gerestaureerde gebouw laat zien hoe Majorelle zijn huis ontwierp: alles is gebogen, van de monumentale schoorstenen tot de raamgrepen. Het is een triomf van architectonische vloeiendheid.
De gevel van de villa Majorelle in Nancy / Foto gekozen door Monsieurdefrance.com: Patrice Soudier van Pixabay
Adres: 1 rue Louis Majorelle / 54 000 NANCY
3. Brasserie L’Excelsior: De tempel van de smaak
Deze brasserie tegenover het station, geïnspireerd door de spoorwegen, is de ziel van 1900, intact bewaard gebleven. Onder de met varens versierde plafonds baden de glas-in-loodramen van Jacques Gruber de zaal in een gouden licht. Het meubilair is ontworpen door Majorelle en de verlichtingsarmaturen zijn het werk van de broers Daum. Hier lunchen is alsof je teruggaat in de tijd.
Het art nouveau-interieur van L'Excelsior in Nancy / Foto gekozen door Monsieur de France : Door Arie m den toom — Eigen werk, CC BY-SA 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=63691716
Adres: 50 rue Henri Poincaré / 54 000 NANCY.
4. De wijk Saurupt: de luxe tuinstad
Ten zuiden van de stad getuigt de wijk Saurupt van de durf van architecten als Émile André en Lucien Weissenburger. Men kan er buitengewone villa's bewonderen (Villa Les Glycines, Villa Les Roches) die op levende organismen lijken. De hekken, de vensters in de vorm van waterlelies en de uitbundige daken maken er een openluchtmuseum voor architectuur van.
Art Nouveau-element in het centrum van Nancy / Foto gekozen door Monsieur de France: depositphotos
5. Avenue Foch, Quai Claude le Lorrain, Rue Saint Jean... Art Nouveau is in de stad
Het centrum van Nancy staat vol met art nouveau-gebouwen, met name in de Rue Saint Jean, de grote winkelstraat met bijvoorbeeld Crédit Lyonnais, de voormalige graanhandel Génin Louis, BNP... Aan de Avenue Foch staan vooral flatgebouwen en herenhuizen, net als aan de Quai Claude Le Lorrain.
een art nouveau-gebouw in het centrum van Nancy / Foto gekozen door monsieur de France: depositphotos
V. FAQ: De School van Nancy grondig begrijpen
Waarom is de natuur in Lotharingen zo aanwezig?
De School van Nancy is sterk naturalistisch. In tegenstelling tot de meer abstracte Parijse Art Nouveau, gebruikten de kunstenaars uit Lotharingen wat ze in de lokale bossen en tuinen zagen: de distel (het embleem van de stad), de bloemscherm, de waterlelie, de clematis en het pausgeld.
Wat is het fundamentele verschil met Art Deco?
De art nouveau (1890-1910) is asymmetrisch, bloemrijk en vol rondingen. De art deco (1920-1930), die na de oorlog opkwam, is geometrisch, rechtlijnig en soberder. Nancy heeft enkele mooie voorbeelden van art deco, maar het is de art nouveau die de stad wereldberoemd heeft gemaakt.
Waar kun je gratis glas-in-loodramen van Gruber bekijken?
Ga eens binnen bij bepaalde banken in het centrum (LCL of BNP in de Rue Saint-Dizier) of bij de Kamer van Koophandel en Industrie (Rue Stanislas). Daar kunt u adembenemende monumentale glas-in-loodramen bewonderen.
Waarom is de stijl verdwenen?
Een zekere vermoeidheid ten aanzien van uitbundige rondingen en vooral de Eerste Wereldoorlog zetten een definitieve rem op de creatieve impuls. Na 1918 verlangt de wereld naar meer eenvoud en strengheid.
Kan men nog steeds stukken van de École de Nancy kopen?
De originele stukken worden voor hoge prijzen verkocht. Cristallerie Daum blijft echter tot op de dag van vandaag werken van glaspasta produceren en zet daarmee de expertise van de oprichters voort.
Émile Gallé in zijn atelier, Victor Prouvé, ca. 1900, Musée de l'École de Nancy. Door Dguendel — Eigen werk, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=101769672
Conclusie: Een erfgoed dat de tand des tijds doorstaat
De École de Nancy was niet zomaar een esthetische intermezzo. Het was de roep van een stad die ervoor koos om de toekomst uit te vinden door naar haar bloemen te kijken. Als je Nancy bezoekt, begrijp je dat dit erfgoed niet stil staat: het blijft liefhebbers van schoonheid inspireren en getuigt van een tijdperk waarin men geloofde dat kunst het leven kon veranderen. De tijd nemen om een art-nouveaugevel in Nancy te bekijken, is jezelf een poëtisch moment gunnen. Hier is de natuur eeuwig en is kunst overal thuis.
Klaar om verder te verkennen?
-
Ontdek ons dossier over Place Stanislas om meer te weten te komen over de andere grote schat van de stad.
Monsieur de France Toerisme, levensstijl, gastronomie, geschiedenis... Frankrijk is geweldig.
