Van Clermont-Ferrand naar Parijs: een verkoopster met een zeker oog
Marie Augustine Vernet werd op 26 augustus 1825 geboren in Clermont-Ferrand en kwam op jonge leeftijd naar Parijs. Ze werkte als verkoopster in het textielhuis Gagelin. Haar oog voor stoffen, haar evenwicht en diplomatie met klanten onderscheidden haar al snel. Daar ontmoette ze een veelbelovende werknemer, een Engelsman die een paar jaar eerder was aangekomen: Charles Jean Philippe Worth.
Jean Philippe Worth - Internet Archive, Domaine public, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=49809469
Een oprichtingsvergadering: Worth + Vernet, een modern duo
Worth ontwerpt nu al outfits die verder gaan dan het simpelweg verkopen van stof per meter. Hij ontwerpt, knipt, componeert silhouetten. Om zijn rijke klantenkring te overtuigen, heeft hij Marie Vernet gevraagd zijn stukken aan te trekken, de salon binnen te "wandelen" en de jurk in beweging aan te bieden. De schok is onmiddellijk: de blik van de klant wordt geprojecteerd, de aankoop volgt. De jurk komt tot leven: dit is de geboorte van de presentatie "op model".
Marie Vernet-Worth, de eerste etalagepop in de geschiedenis (1825-1898).
1851-1858: huwelijk, Maison Worth en de geboorte van een methode
Marie en Charles trouwden in 1851. In 1858 openden ze het Maison Worth in de Rue de la Paix. Hun revolutie was niet alleen esthetisch: ze was commercieel en sociaal.Voortaan was de klant niet langer tevreden met een zijden coupon en een patroon dat hij thuis moest laten maken; zij betrad een universum, een getekende stijl, een autoriteit van de couturier. En in het hart van deze scenografie wordt Marie Vernet het eerste professionele "model", degene die de jurk draagt om zijn belofte te onthullen.
Tonen om te verkopen: een nieuwe modetaal
In de salon staat alles klaar. Marie Vernet gaat vooruit, draait, pauzeert, toont het gemak van een rok, de soepelheid van een lijfje, de houvast van een mantel. Ze weet hoe ze licht en afstand moet regelen, de as nemen waar de stof vlamt, het oog bieden wat de schets niet uitlegt. In een tijd waarin modefotografie nog in de kinderschoenen staat, is "het beeld" levend, zij is het.
Een modecatalogus uit 1860 / Bron Wikipedia
Van de werkplaats naar de wereld: wanneer de klant het publiek wordt
Dankzij voorschrijvende klanten - eerst Pauline von Metternich, daarna de Impress Eugenie - vestigde het Huis Worth zich aan de Europese hoven. De Worth-jurk wordt een teken van erbij horen en moderniteit. , zowel in de salon als op feestjes waar ze de laatste mode draagt om "het huis bekend te maken". Ze vindt een vorm van invloed uit die zijn tijd ver vooruit is: verlangen creëren door aanwezigheid.
Het mechanisme van een sessie: ritme, aanraking, stilte
Er is niets geïmproviseerd aan succes. : een intieme modeshow voor zijn tijd. Marie's handen weten hoe ze een plooi moeten gladstrijken, een flap moeten tegenhouden, een passage moeten opwekken. Ze anticipeert op de vraag van een klant met een gebaar dat deze beantwoordt.
Ze verkoopt geen kledingstuk, ze vertelt het verhaal van een look.
Een 19e-eeuwse petticoat / Openbaar Domaine, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=63121
Een model... van een model: een beroep is geboren
Al snel namen andere huizen de methode over: present op vrouw. Het woord "etalagepop", tot dan toe gereserveerd voor studio bustes, verschoof naar de persoon. Het beroep wordt langzaam gestructureerd, tot de eerste agentschappen in de XXᵉ eeuw. De oprichtingsakte blijft die van Marie Vernet: dragen om uit te leggen, bewegen om te overtuigen.
Geleidelijke terugtrekking, blijvende invloed
Rond 1865 ging de gezondheid van Marie achteruit en gaf ze zich minder bloot. Maar haar rol bleef centraal staan: zij beheerde, verwelkomde, bemiddelde. Na de dood van Worth (1895) onderhield zij het huis, waarna ze in 1898 overleed. Het Huis van Worth blijft bestaan tot het midden van de XXᵉ eeuw, in handen van hun zonen en hun opvolgers. Marie's stempel staat nog steeds in de modegrammatica: de jurk moet "in het echt" gezien worden.
Waarom Marie Vernet nog steeds meetelt
Omdat het het zwaartepunt van de verkoop verschoof: van de toonbank naar het podium, van het geposeerde doek naar het geleefde doek. Omdat het het vrouwelijk lichaam de rol van argument gaf - geen object, maar bewijs van gebruik en allure. Omdat de hele moderne keten (showrooms, presentaties, modeweken) voortkomt uit dit bewijs geboren in de Rue de la Paix: zien bewegen is begrijpen.
Bron : wikicommons
FAQ
Wie was het eerste supermodel in de geschiedenis?
Marie Vernet, een verkoopster die compagnon werd van Charles Frederick Worth, wordt beschouwd als het eerste professionele model: zij presenteerde jurken "op model" om klanten te overtuigen.
Waarom wordt ze het "eerste model" genoemd?
Want het Maison Worth introduceerde de presentatie die gedragen werd in de salon, en Marie Vernet was de hoofdrolspeelster: zij "speelde" de jurk om hem te verkopen.
Welke rol speelde hij in het succes van Maison Worth?
Essentieel: ze gaf een gezicht, een stap en een allure aan de creaties, creëerde verlangen bij een eliteklantenkring die internationaal zou worden.
Heeft ze op de catwalk gelopen
Nee: de publieke catwalk bestond nog niet. Presentaties vonden plaats in salons, in beperkte kringen, maar volgens een al heel moderne "volgorde"-logica.
Waarom hebben we het over "beïnvloeders" voor hun tijd?
Want een jurk dragen op een feestje betekende dat er over het huis werd gepraat. Marie Vernet creëert bekendheid alleen al door haar aanwezigheid, lang voor foto's, tijdschriften en sociale netwerken.
