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Jugendstil in Nancy: Die unglaubliche Odyssee der École de Nancy

Wenn es in Frankreich eine Stadt gibt, in der die Kunst die Museen verlassen hat, um die Straße zu erobern, dann ist es Nancy. Um die Jahrhundertwende verwandelte eine Handvoll visionärer Schöpfer die Stadt in ein Freilichtlabor. Aber wie konnte diese Bewegung, die aus der Faszination für die Natur entstand, zur eigentlichen Identität dieser lothringischen Stadt werden? Von Gallés Glaskunst bis zur Villa Majorelle nehmen wir Sie mit auf eine Entdeckungsreise zur École de Nancy, einem der kühnsten Kapitel der französischen Kunstgeschichte.

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Was ist der Jugendstil in Nancy? Der Jugendstil in Nancy, der von der École de Nancy (1901) geprägt wurde, ist eine revolutionäre künstlerische Bewegung, die sich vor allem mit der Beobachtung der Natur Lothringens befasst. Meister wie Émile GalléLouis Majorelle und Jacques Gruber verschmolzen Kunst und Industrie, um eine „Gesamtkunst” zu schaffen, die sich in Architektur, Möbeln und Glasmalerei widerspiegelt.

Bevor Sie sich auf diese Tour begeben, vergessen Sie nicht, unsere nancy sehenswuerdigkeitenreisefuehrer zu konsultieren, um diese Schätze im Herzen der Stadt zu lokalisieren.

 

 

I. Was ist Jugendstil? Entstehung einer weltweiten Revolution

 

Ein typischer Guimard-Eingang, wie der der Station Abbesses, verkörpert mit seinen organischen Linien und Pflanzenmotiven den Jugendstil der Pariser Metro und ist zu einem echten Symbol des städtischen Erbes der Hauptstadt geworden, Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com.

Ein typischer, von Guimard gestalteter Eingang zur Pariser Metro im Jugendstil: die Station Abbesses. Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com: Miff32 via depositphotos.

 

Um die Schule von Nancy zu verstehen, muss man sich zunächst mit dem Art Nouveau beschäftigen. Dieser Stil, der zwischen 1890 und 1910 Europa eroberte, begnügte sich nicht damit, die Einrichtung der Salons zu verändern, sondern die Rolle des Künstlers in der modernen Gesellschaft neu definiert, indem er sich frontal gegen den vorherrschenden Akademismus stellte. Grob gesagt bevorzugte man Kurven gegenüber Säulen, Blumen gegenüber dem dorischen Stil, Fantasie gegenüber Gewohnheit. Diese Bewegung erfasste Paris, Barcelona und viele andere Städte weltweit. In Nancy schlug sie buchstäblich Wurzeln und blühte auf. 

 

 

1. Die Gegenbewegung zur seelenlosen Industrialisierung

 

Das von Charles Girault entworfene Eingangstor des Petit Palais verkörpert mit seinen raffinierten Schmiedearbeiten und seinem monumentalen Dekor die Eleganz der Beaux-Arts-Architektur und ist ein Symbol für den künstlerischen Prunk der Pariser Weltausstellung von 1900, Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com

Das Eingangstor zum kleinen Palast, entworfen von Charles Girault. Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com; phototraveler via depositphotos.

 

Um 1890 spürt Europa die Folgen der industriellen Revolution mit voller Wucht. Die Massenproduktion überschwemmt den Markt mit standardisierten Produkten. Gleichzeitig verliert die offizielle Architektur an Schwung und verfällt in „Pastiche”. Man kopiert die Stile vergangener Zeiten und dekoriert mit einer Art überladener Louis-XV-Stil. Vorbei waren die geraden Linien des Empire-Stils, man liebte das Rundliche. Der Jugendstil entstand aus dem Wunsch nach einem vollständigen Bruch damit. Die Künstler wandten sich von den überladenen Kopien ab und machten sich auf die Suche nach einer neuen Kunstform ihrer Zeit, die lebendig, warm und vor allem organisch sein sollte.

 

 

2. Die geschwungene Linie und die Hommage an das Leben

 

Das bekannteste Merkmal des Jugendstils ist seine Vorliebe für die geschwungene Linie, die poetisch als „Peitschenlinie” bezeichnet wird. Diese Kurve ist nicht willkürlich, sondern entspringt einer wissenschaftlichen und poetischen Beobachtung der Natur. Man untersucht unter dem Mikroskop das Wachstum eines Stängels und zeichnet das Aufblühen einer Knospe. Es ist eine Kunst der Dynamik und der Metamorphose. Die Natur wird zur Inspiration, und in diesem Sinne ist der Jugendstil unserer Zeit sehr nahe. 

 

Der Jugendstil kommt auch in den spektakulären Plakaten zum Ausdruck, die den ersten großen französischen Star der Geschichte, Sarah Bernhardt, ankündigen, hier verewigt von Alphonse Mucha mit seinen geschwungenen Linien, Blumenmotiven und seiner ikonischen Eleganz, die die Ästhetik der Belle Époque geprägt haben, Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com

Der Jugendstil ist überall zu finden, auch auf den Plakaten, die den ersten französischen Star der Geschichte ankündigen: Sarah Bernhardt / Plakat ausgewählt von Monsieur de France Von Alphonse Mucha — Originaldatei aus der Library of Congress, Public Domain, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=8886929

 

 

3. Das Konzept der Gesamtkunst

 

Der Jugendstil lehnt die Trennung zwischen „bildender Kunst” und „dekorativer Kunst” kategorisch ab. Das Ziel ist es, einen ganzheitlichen und kohärenten Lebensrahmen zu schaffen, in dem die Ästhetik in jede alltägliche Geste einfließt, vom Türgriff bis zur Leuchte, von der Fassade bis zum Ehebett, vom Fenster bis zum Badezimmer. Und so erlebt man über zwanzig Jahre lang eine beispiellose Kreativität. Diese Epoche ist neben der Aufklärung und der Renaissance eine der großen Epochen in der Geschichte von Nancy. Es gibt nur wenige Städte in Frankreich oder sogar weltweit, die mehrere glorreiche Epochen erlebt haben, Nancy gehört mit der École de Nancy dazu.

 

Eine Jugendstilfassade im Stadtzentrum von Nancy, Zeugnis des Genies der École de Nancy, zeichnet sich durch ihre pflanzlichen Linien, ihre Schmiedearbeiten und ihre Eleganz aus dem frühen 20. Jahrhundert aus. Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com.

Eine Jugendstilfassade im Stadtzentrum von Nancy / Foto ausgewählt von Monsieur de France; depositphotos.

 

 

II. Die Schule von Nancy: Ein einzigartiger historischer Kontext

 

Jacques Grüber, Rosen und Möwen, in der Villa Bergeret in Nancy, ein emblematisches Glasfenster der École de Nancy, das Blumen- und Meeresmotive in einer für den Jugendstil typischen leuchtenden Komposition vereint. Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com: WildSnap / Shutterstock.

Jacques Grüber „Rosen und Möwen“ Villa Bergeret in Nancy / Foto ausgewählt von Monsieurdefrance.Fr: WildSnap/Shutterstock

 

Warum wurde Nancy zur französischen Hauptstadt dieser Bewegung? Der ursprüngliche Grund ist politischer Natur. Sie entstand aus dem Trauma des Krieges von 1870, einer großen Bevölkerungsbewegung und etwas Magischem: Talent und Geld, die für eine gewisse Zeit am selben Ort zusammenkamen.

 

1. 1871: Das Trauma und die Abwanderung von Talenten

 

Nach der Niederlage von 1870 verliert Frankreich wichtige Gebiete: das Elsass und einen Teil Lothringens. Die Mosel wird deutsch. Nancy hingegen bleibt französisch. Die Stadt liegt nun direkt an der Grenze zum Deutschen Reich. So wird die Stadt mit etwas mehr als 50.000 Einwohnern, die keine militärische Festung wie das deutsche Metz ist, zur „Wächterin des Ostens”, einer französischen Bastion. Sie ist nun die größte Stadt im Osten Frankreichs, und viele Elsässer und Lothringer, die mit der Annexion nicht zu Deutschen werden wollen, wenden sich ihr zu.

 

Die Schlacht von Le Mans, illustriert von Maurice Orange, stellt eine der wichtigsten Auseinandersetzungen des Deutsch-Französischen Krieges von 1870-1871 dar, die die Niederlage der französischen Armee und das Scheitern der Hoffnungen auf Widerstand gegen die preußischen Truppen bedeutete, Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com

Die Schlacht von Le Mans / Illustration ausgewählt von Monsieurdefrance.Com: Von Maurice Orange (1868-1916) — Buch: Histoire générale de la guerre franco-allemande, 1870-1871 (Allgemeine Geschichte des Deutsch-Französischen Krieges, 1870-1871), Oberst Rousset, Verlag Jules Tallandier, 1911, gemeinfrei, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=3696713

 

 

2. Ein beispielloser kreativer Zustrom

 

Zwischen 1871 und 1900 explodiert die Einwohnerzahl von Nancy. Sie steigt von 50.000 auf über 100.000 Einwohner. Die Stadt nimmt Tausende von „Optanten” auf, Elsässer und Mosellaner, die die deutsche Staatsangehörigkeit ablehnen und wegziehen. Oft handelt es sich um wohlhabende Menschen, Kaufleute und Handwerker, die im Gegensatz zu Bauern oder Bergleuten umziehen und alles hinter sich lassen können. Dieser Zustrom von Menschen, Kapital und Know-how (Industrielle, Glasmacher, Tischler) verwandelt die Stadt in eine brodelnde intellektuelle Metropole. Die reichen Industriellen lieben es, zu bauen, zu dekorieren und ihren Erfolg zu zeigen, und dafür gibt es Künstler und Handwerker, bei denen sie Aufträge erteilen können. Hinzu kam die für Lothringen typische Vorliebe für das Besondere. Diese Region ist wie Gold in den Händen. Man macht die Dinge gut. Man versucht sogar immer, sie auf die bestmögliche Weise zu machen.

 

Die Rue Saint-Jean in Nancy im Jahr 1912 veranschaulicht den spektakulären Aufschwung der Stadt nach der Ankunft der elsässisch-lothringischen Optanten, einer Zeit wirtschaftlicher, kommerzieller und städtischer Dynamik, die Nancy nachhaltig zu einer großen Regionalhauptstadt machte, Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com

Nancy gewinnt mit der Ankunft der Optanten stark an Bedeutung / Von Monsieur de France ausgewähltes Foto: Gescannt von ABACA aus einer Vintage-Postkarte, herausgegeben von „Maison des magasins réunis – Nancy” – meine eigene Sammlung, Public Domain, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=17180176

 

 

3. Die Gründung der Allianz (1901)

 

Am 13. Februar 1901 besiegelt die Gründung der Association de l'École de Nancy (Vereinigung der Schule von Nancy) oder Alliance Provinciale des Industries d'Art (Provinzielle Allianz der Kunstindustrien) eine Bewegung, die aus diesem Zusammenspiel von Geld und Talent entstanden ist. Ihr erster Präsident, Émile Gallé, definierte eine soziale Mission: Kunst und Industrie zu verbinden, um Schönheit für alle zugänglich zu machen. Kurz gesagt: Man schafft Schönheit und findet Techniken, um sie in großen Mengen herzustellen und so zugänglicher zu machen. Das Motto von Emile Gallé fasst den Jugendstil gut zusammen: „Niemals imitieren! Immer innovativ sein”. Die Schule von Nancy ist in allen Bereichen tätig: Innenarchitektur, Architektur... Sie setzt ihre Codes und Wünsche durch, und Nancy wird zu einem riesigen Laboratorium des Jugendstils, mit dem Genie Lothringens als Zugabe.

 

Die Weltausstellung im Osten Frankreichs von 1909, die im Parc Sainte-Marie in Nancy organisiert wurde, gilt als Höhepunkt der École de Nancy, einem wichtigen Schaufenster des Jugendstils, das in wenigen Monaten mehr als 500.000 Besucher anzog, Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com

Die Weltausstellung im Osten Frankreichs im Jahr 1909 gilt als Höhepunkt der Schule von Nancy. Sie fand im Parc Sainte Marie statt und zog innerhalb weniger Monate mehr als 500.000 Besucher an / Offizielles Plakat Von Pierre-Roger Claudin — [1], Public Domain, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=21958462

 

 

III. Die Meister der Schule von Nancy: Porträts von Visionären

 

1. Émile Gallé: Der Botaniker des Glases

 

Émile Gallé (1846-1904), Glasmeister und Gründungsfigur der École de Nancy, verkörpert das Genie des französischen Jugendstils durch seine von der Natur inspirierten Kreationen, sein künstlerisches Engagement und seinen großen Einfluss auf die dekorativen Künste des ausgehenden 19. Jahrhunderts, Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com

Emile Gallé 1846–1904 Public domain, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=21721538

 

Gallé ist die Seele der Bewegung. Als leidenschaftlicher Botaniker findet er sich in der Liebe zur Natur, die den Jugendstil prägt, vollkommen wieder und revolutioniert die Glasherstellung durch komplexe Techniken wie die Säureätzung oder das mehrschichtige Glas. Seine „sprechenden Vasen” sind oft mit poetischen Zitaten versehen und verbinden so Literatur und Materie. Er ist auch ein sehr engagierter Mann, der den eher konservativen Geist der damaligen Zeit in Nancy verändert. Man sieht ihn sich für Dreyfus einsetzen, während die Stadt eher gegen diesen Mann ist, der zu Unrecht der Spionage beschuldigt wird. 

 

Die für den Jugendstil emblematische Gallé-Vase, die das Know-how von Émile Gallé durch zarte Glasnuancen, naturalistische Dekore und eine außergewöhnliche Beherrschung der Säureätzung verdeutlicht, Symbol für die Ausstrahlung der École de Nancy, Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com

Eine Vase von Gallé / Foto ausgewählt von Monsieur de France: Von Sailko – Eigenes Werk, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=49220542

 

 

2. Louis Majorelle: Der Bildhauer aus Holz und Eisen

 

Louis Majorelle wurde 1859 in Toul, unweit von Nancy, geboren. Nach seiner Ausbildung an der Kunsthochschule übernahm er nach dem Tod seines Vaters die Familienmanufaktur für Fayence und Ebenholzarbeiten. Zunächst begeisterte ihn die Holzverarbeitung, und er wurde zu einem der größten Spezialisten auf seinem Gebiet. Während zu dieser Zeit der vom Mittelalter inspirierte neugotische Stil sehr beliebt war und er lange Zeit Möbel im Stil Ludwigs XV. hergestellt hatte, gab er die alten Stile auf, um Strukturen mit geschwungenen Linien und floralen Elementen zu schaffen. Eine Konsole von Majorelle scheint wie eine Pflanze zu blühen. Er wurde auch zu einem Meister der Kunstschmiedekunst, deren berühmte „Majorelle-Linie” noch heute die Fassaden von Nancy ziert.

 

 

Klavier von Louis Majorelle, Meisterwerk des lothringischen Jugendstils, das raffinierte Tischlerei, geschwungene Linien und Pflanzenmotive vereint und die Exzellenz der dekorativen Künste der École de Nancy an der Wende zum 20. Jahrhundert veranschaulicht, Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com

Klavier von Louis Majorelle / Foto ausgewählt von Monsieur de France Von Léna – Eigene Arbeit, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=16839390

 

 

3. Die Brüder Daum: Die Meister des Kristalls

 

Das Haus Daum besteht noch immer und führt den Geist der École de Nancy fort, indem es regelmäßig zeitgenössische Dekorationsgegenstände kreiert, die weltweit einzigartig sind und das außergewöhnliche Know-how der Glasherstellung sowie das Erbe des lothringischen Jugendstils weiterführen, Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com

Daum existiert noch immer und führt die Tradition der École de Nancy fort, indem es regelmäßig neue und weltweit einzigartige Dekorationsgegenstände herstellt / Foto ausgewählt von Monsieurdefrance.Fr: Andrei Antipov/Shutterstock

 

Auguste und Antonin Daum sind typische „Optanten”. Ihr Vater verlässt seine Notariatskanzlei in Bitche, das nun zu Deutschland gehört, und lässt sich in Nancy nieder. Er investierte Geld in eine bestehende Glasmanufaktur, bevor er sie endgültig übernahm. Seine Söhne Auguste und Antonin brachten sie zu höchstem Erfolg und schafften es, künstlerisches Experimentieren mit industrieller Leistungsfähigkeit zu verbinden. Sie perfektionierten die Technik der Glaspaste, einem Material, das unendliche Farbnuancen und eine einzigartige samtige Textur ermöglicht.

 

Die Daum-Sammlung des Musée des Beaux-Arts in Nancy, eine bemerkenswerte Sammlung von Jugendstil- und Art-déco-Glaswaren, veranschaulicht die Exzellenz des Know-hows von Nancy und den großen Einfluss der École de Nancy. Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com.

Die Daum-Sammlung des Museums der Schönen Künste in Nancy / Von Monsieur de France ausgewähltes Foto: Jérôme Prod'homme

 

 

4. Jacques Gruber: Das Genie der Glasmalerei

Jacques Gruber wurde in Mulhouse geboren, aber seine Eltern verließen die Stadt, um ebenfalls in Frankreich zu bleiben. Die Stadt Nancy tat viel für den jungen Grüber und gewährte ihm ein Stipendium, damit er sich an der Kunsthochschule in Paris weiterbilden konnte. Als Spezialist für Glasmalereiist er der Künstler, der das Licht Lothringens am besten einzufangen wusste. Er begnügte sich nicht damit, farbiges Glas zusammenzusetzen, sondern verwendete die Säureätzung, um echte durchscheinende Gemälde zu schaffen. Seine Landschaften mit Unterholz und nebligen Teichen sind von absoluter Poesie. Ihm verdanken wir die monumentalen Glasfenster der CCI von Nancy und der Brasserie L’Excelsior. Er machte das Fenster zu einem Gesamtkunstwerk und veränderte damit die Sicht auf die Außenwelt.

 

Glasmalerei von Jacques Grüber im Museum der École de Nancy, ein symbolträchtiges Werk des lothringischen Jugendstils, das mit seinen pflanzlichen Motiven, leuchtenden Farben und seiner dekorativen Ästhetik aus dem frühen 20. Jahrhundert das Know-how der École de Nancy im Bereich der Glasherstellung veranschaulicht, Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com

Grüber-Glasmalerei im Museum der Schule von Nancy / Foto ausgewählt von Monsieurdefrance.Fr: HUANG Zheng/Shutterstock

 

Gleichzeitig blühen in Nancy reine künstlerische Talente wie die Maler Emile Friant oder Camille Martin auf. Es ist auch eine Blütezeit für die Botanik : Victor Lemoine oder François Felix Crousse „erzielen”, mit anderen Worten, sie züchten zahlreiche neue Pflanzen: Hortensien, Begonien und den fabelhaften gefüllten Flieder „Madame Lemoine”, den man heute überall auf der Welt sieht und dessen älteste Exemplare noch immer in vielen Gärten von Nancy wachsen. 

 

Glasmalerei von Jacques Grüber im Museum der École de Nancy, ein symbolträchtiges Werk des lothringischen Jugendstils, das mit seinen pflanzlichen Motiven, leuchtenden Farben und seiner dekorativen Ästhetik aus dem frühen 20. Jahrhundert das Know-how der École de Nancy im Bereich der Glasherstellung veranschaulicht, Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com

Das Glasfenster ist ein Symbol für die Schule von Nancy / Foto ausgewählt von Monsieurdefrance.com: Jérôme Prod'homme (c)

 

 

5. Eugène Vallin: Der Architekt der konstruktiven Linie

 

Eugène Vallin nimmt eine Sonderstellung ein: Er ist derjenige, der der Bewegung Volumen und Struktur verleiht. Der Kunsttischler, der sich ursprünglich auf religiöse Möbel spezialisiert hatte, wandte sich unter dem Einfluss von Gallé mit Bravour dem Jugendstil zu. Vallin begnügte sich nicht damit, Holz zu verzieren, sondern formte es zu kraftvollen und dynamischen Strukturen. Ihm verdanken wir monumentale Möbelensembles, aber auch innovative Architektur. Er schuf für sein eigenes Atelier eines der ersten Jugendstilgebäude der Stadt. Sein Genie liegt in seiner Fähigkeit, die Struktur eines Gebäudes mit seiner Innenausstattung zu verschmelzen und damit das Konzept der Gesamtkunst auf die Spitze zu treiben.

 

 

IV. Der Jugendstil-Rundgang: Meisterwerke, die man gesehen haben muss

 

1. Das Museum der Schule von Nancy: Kunst zu Hause

 

Bezeichnendes Jugendstil-Glasfenster der École de Nancy, dekoratives Werk aus dem frühen 20. Jahrhundert, das die lothringische Glasmacherkunst, die pflanzlichen Motive und die charakteristische Ästhetik der Jugendstilbewegung in Nancy veranschaulicht. Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com: Jérôme Prod’homme (c).

Der spektakuläre Speisesaal des Museums der Schule von Nancy / Foto ausgewählt von Monsieur de France: Françoise Prod'homme (c)

 

Dieses Museum befindet sich im ehemaligen Wohnhaus von Eugène Corbin, einem großen Mäzen der Schule von Nancy, der sehr wohlhabend war, und ist weltweit einzigartig. Hier werden die Werke in ihrer ursprünglichen Umgebung präsentiert. Man entdeckt ein typisches Jugendstil-Interieur und eine Zusammenfassung dessen, was zu dieser Zeit für die Innenausstattung beliebt und am besten war, von der Vase über das Bett bis hin zu Möbeln und Glasmalereien. Zu bewundern sind insbesondere: 

  • Der Speisesaal Masson: Ein monumentaler Raum aus Eichenholz, in dem jedes Detail mit Naturmotiven verziert ist.

  • Das Badezimmer: komplett mit Kacheln ausgestattet, atemberaubend. 

  • Der Garten: Er beherbergt Pflanzenarten, die Künstler inspiriert haben (Clematis, Disteln, Pfingstrosen), sowie ein außergewöhnliches Jugendstil-Aquarium.

 

Adresse: 38 rue Blandan / 54 000 NANCY

 

Der spektakuläre Speisesaal des Museums der École de Nancy, ein außergewöhnliches Jugendstilensemble, veranschaulicht die von den Künstlern aus Nancy zu Beginn des 20. Jahrhunderts angestrebte vollkommene Harmonie zwischen Möbeln, Holzvertäfelungen, Glasarbeiten und dekorativer Kunst. Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com.

Waschraum des Museums der Schule von Nancy / Foto ausgewählt von Monsieurdefrance.com: Jérôme Prod'homme (c)

 

2. Die Villa Majorelle: Das Manifest-Haus

 

Die von Henri Sauvage für Louis Majorelle erbaute Villa Majorelle ist das erste Beispiel für Gesamtarchitektur in Nancy. Sie wurde kürzlich restauriert und zeigt, wie Majorelle sein Zuhause konzipierte: Alles ist geschwungen, von den monumentalen Kaminen bis zu den Fenstergriffen. Es ist ein Triumph der architektonischen Fluidität.

 

Die Fassade der Villa Majorelle in Nancy ist mit ihren asymmetrischen Linien, Pflanzenmotiven und innovativen Materialien ein perfektes Beispiel für das Genie des lothringischen Jugendstils und ein architektonisches Meisterwerk, das für die École de Nancy und das französische Kulturerbe steht. Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com

Die Fassade der Villa Majorelle in Nancy / Von Monsieurdefrance.com ausgewähltes Foto: Patrice Soudier von Pixabay

 

Adresse: 1 rue Louis Majorelle / 54 000 NANCY

 

3. Die Brasserie L’Excelsior: Der Tempel des Geschmacks

 

Gegenüber dem Bahnhof gelegen, ist diese vom Eisenbahnwesen inspirierte Brasserie die unversehrt erhaltene Seele des Jahres 1900. Unter den mit Farnen verzierten Decken tauchen die Glasfenster von Jacques Gruber den Saal in ein goldenes Licht. Die Möbel stammen von Majorelle und die Leuchten sind ein Werk der Brüder Daum. Hier zu Mittag zu essen, ist wie eine Reise in die Vergangenheit.

 

Das Jugendstil-Interieur der Brasserie L'Excelsior in Nancy offenbart ein für die École de Nancy emblematisches Dekor mit geschnitzten Holzvertäfelungen, eleganten Glasdächern und für das frühe 20. Jahrhundert typischen Pflanzenmotiven, ein Symbol für die architektonische Raffinesse Lothringens im Herzen der Place Stanislas, Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com

Das Jugendstil-Interieur des Excelsior in Nancy / Foto ausgewählt von Monsieur de France : Von Arie m den toom – Eigene Arbeit, CC BY-SA 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=63691716

 

Adresse: 50 rue Henri Poincaré / 54 000 NANCY.

 

4. Der Stadtteil Saurupt: Die luxuriöse Gartenstadt

 

Im Süden der Stadt zeugt das Viertel Saurupt vom Wagemut von Architekten wie Émile André oder Lucien Weissenburger. Man kann dort außergewöhnliche Villen (Villa Les GlycinesVilla Les Roches) bewundern, die wie lebende Organismen aussehen. Die Gitter, die Fenster in Form von Seerosen und die üppigen Dächer machen sie zu einem Freilichtmuseum der Architektur.

 

Jugendstilelement im Stadtzentrum von Nancy, architektonisches Detail, das für die École de Nancy symbolisch ist und die pflanzlichen Formen, dekorativen Materialien und die Ästhetik des frühen 20. Jahrhunderts im städtischen Kulturerbe Lothringens hervorhebt. Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com: Depositphotos.

Jugendstilelement im Stadtzentrum von Nancy / Foto ausgewählt von Monsieur de France: depositphotos

 

5. Avenue Foch, Quai Claude le Lorrain, Rue Saint Jean... Der Jugendstil ist in der Stadt angekommen

 

Das Stadtzentrum von Nancy ist voller Jugendstilgebäude, insbesondere in der Rue Saint Jean, der großen Einkaufsstraße, wo sich beispielsweise der Crédit Lyonnais, die ehemalige Getreidehandlung Génin Louis, die BNP usw. befinden. An der Avenue Foch sowie am Quai Claude Le Lorrain findet man eher Wohnhäuser oder Stadtvillen.

 

Ein Jugendstilgebäude im Stadtzentrum von Nancy, Symbol der École de Nancy, veranschaulicht die Harmonie der pflanzlichen Formen, Materialien und architektonischen Innovationen des frühen 20. Jahrhunderts. Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com.

Ein Jugendstilgebäude im Stadtzentrum von Nancy / Foto ausgewählt von Monsieur de France: depositphotos

 

 

V. FAQ: Die Schule von Nancy im Detail verstehen

 

Warum ist die Natur Lothringens so präsent?

Die Schule von Nancy ist zutiefst naturalistisch. Im Gegensatz zum abstrakteren Pariser Jugendstil nutzten die lothringischen Künstler das, was sie in den lokalen Wäldern und Gärten beobachteten: die Distel (Wappentier der Stadt), die Doldenblüte, die Seerose, die Clematis und die Papstmünze.

 

Was ist der grundlegende Unterschied zum Art Déco?

Der Jugendstil (1890-1910) ist asymmetrisch, floral und voller Kurven. Der Art Déco (1920-1930), der nach dem Krieg auf ihn folgte, ist geometrisch, geradlinig und schlichter. Nancy besitzt einige schöne Beispiele des Art Déco, aber es ist der Jugendstil, der ihm weltweite Berühmtheit verschafft hat.

 

Wo kann man Grubers Glasmalereien kostenlos bewundern?

Öffnen Sie die Türen einiger Banken in der Innenstadt (LCL oder BNP in der Rue Saint-Dizier) oder der Industrie- und Handelskammer (Rue Stanislas). Dort erwarten Sie atemberaubende, monumentale Glasdächer.

 

Warum wurde dieser Stil aufgegeben?

Eine gewisse Ermüdung gegenüber den üppigen Kurven und vor allem der Erste Weltkrieg setzten dem kreativen Elan ein endgültiges Ende. Nach 1918 sehnte sich die Welt nach mehr Einfachheit und Strenge.

 

Kann man noch Stücke der École de Nancy kaufen?

Die Originalstücke werden zu Höchstpreisen verkauft. Die Cristallerie Daum produziert jedoch auch heute noch Werke aus Glaspaste und führt damit das Know-how der Gründerbrüder fort.

 

Émile Gallé in seinem Atelier um 1900, dargestellt von Victor Prouvé und aufbewahrt im Museum der École de Nancy, zeigt den Glasmeister im Zentrum des Jugendstils, umgeben von seinen Werken und seiner naturalistischen Welt, die die Geschichte der dekorativen Künste geprägt haben, Foto ausgewählt von monsieurdefrance.com

Émile Gallé in seinem Atelier, Victor Prouvé, um 1900, Musée de l'École de Nancy. Von Dguendel – Eigene Arbeit, CC BY 3.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=101769672

 

 

Fazit: Ein Vermächtnis, das die Zeit überdauert

 

Die Schule von Nancy war nicht nur eine einfache ästhetische Episode. Sie war der Aufschrei einer Stadt, die sich dafür entschieden hatte, die Zukunft zu erfinden, indem sie ihre Blumen betrachtete. Bei einem Besuch in Nancy versteht man, dass dieses Erbe nicht erstarrt ist: Es inspiriert weiterhin Liebhaber des Schönen und zeugt von einer Zeit, in der man glaubte, dass Kunst das Leben verändern kann. Sich die Zeit zu nehmen, eine Jugendstilfassade in Nancy zu betrachten, bedeutet, sich eine Auszeit voller Poesie zu gönnen. Hier ist die Natur ewig und die Kunst überall zu Hause.

 

Bereit für weitere Entdeckungen?

 

  • Entdecken Sie unseren Artikel über die Place Stanislas, um mehr über den anderen großen Schatz der Stadt zu erfahren.

 

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Jérôme Prod'homme

Jérôme Prod'homme

 Jérôme Prod'homme ist Monsieur de France.
Er ist ein französischer Kulturkenner und unabhängiger Historiker mit ausgewiesener Erfahrung in den Bereichen französisches Kulturerbe, Geschichte, regionale Traditionen und Gastronomie. Seit vielen Jahren schreibt er für französische Medien, Kulturmagazine und Rundfunk über Themen wie historische Stätten, französische Monarchie, regionale Identität und die Kultur der französischen Küche

Auf Monsieur de France präsentiert Jérôme authentische Reiseempfehlungen auf Basis eigener Erfahrung. Er bereist Frankreich intensiv, besucht Städte und Dörfer, historische Schauplätze, Märkte und traditionelle Restaurants. So kann er zuverlässige Empfehlungen geben — von bekannten Kulturerbestätten bis hin zu wenig bekannten Orten, die man ohne Insiderwissen kaum findet. 

Seine Texte verbinden historische Erzählung mit praktischem Reise- und Kulinarik-Wissen und bieten Einblicke in das wahre Frankreich: seine Geschichte, seine regionale Vielfalt, seine Lebensart und seine kulinarischen Traditionen, die Frankreich weltweit einzigartig machen. 

Jérôme Prod'homme

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